美术与设计学院2020级产品设计专业『寻脉·造物』采风作品展在学院展厅正式拉开帷幕。本次展览集中展示了该专业学生在深入社会、走进自然进行实地采风后，将所见、所感、所思转化为设计灵感的丰硕成果。其中，多媒体设计单元凭借其前沿的技术应用与深刻的设计思考，成为展览中一道亮丽的风景线，集中体现了新一代产品设计学子在数字化时代的探索与表达。

一、采风为源：从实地体验到创意转化
本次采风活动，学生们走出校园，足迹遍布传统工艺作坊、现代制造企业、自然文化遗产地及都市生活空间。他们通过实地观察、访谈记录、影像采集、材料感知等方式，搜集了大量一手素材。这些鲜活的体验，成为后续设计创作的源头活水。在多媒体设计单元，学生们并未将采风成果局限于静态的草图或模型，而是尝试运用动态影像、交互界面、虚拟体验等数字媒介，对采风主题进行多维度的解读与重构。例如，一组以『传统榫卯结构的现代转译』为主题的作品，不仅通过3D建模展示了精巧的结构，更开发了简易的互动程序，让观众能在屏幕上亲手体验虚拟的拆装过程，深刻理解其力学智慧与美学价值。

二、技术为媒：多媒体赋能设计叙事
展览中的多媒体作品，充分展现了学生们对各类数字工具的熟练掌握与创造性运用。动态图形设计（Motion Graphics）被广泛用于阐释产品从概念到成品的演化流程；短视频与纪录片则生动记录了采风过程中的发现瞬间与思考片段，增强了作品的故事性和感染力。部分作品还涉足交互设计领域，通过触摸屏、传感器或AR（增强现实）技术，创造了沉浸式的观展体验。一件名为《山音·器》的作品，将采风于西南山区获得的自然声音与当地竹编纹理相结合，设计了一款概念性音乐生成界面。观众触摸屏幕上不同的纹理区域，便可触发相应的环境音效与视觉涟漪，实现了视觉、触觉、听觉的多感官联通，探讨了产品与情感、记忆交互的新可能。

三、思维为核：跨学科视野与问题意识
优秀的采风作品，其内核在于深刻的设计思维。多媒体设计单元的作品清晰地反映出，学生们正尝试超越单纯的外观造型，更多关注社会文化、用户体验、可持续性等深层议题。有作品聚焦城市公共设施，利用交互数据可视化，呈现人们对共享单车的使用模式与空间分布，为优化服务设计提供新思路；另有作品关注残障人群，通过模拟视障人士的感知界面，倡导包容性设计理念。这些作品表明，采风不仅是搜集形式素材，更是发现问题、定义问题的过程，而多媒体成为了验证概念、表达方案的高效工具。

四、展望未来：数字时代的产品设计教育
本次采风作品展的多媒体设计单元，是产品设计专业教学改革与创新的一个缩影。它表明，当代产品设计教育正在紧密拥抱数字技术，将多媒体技能作为学生必备的核心素养之一。这不仅拓宽了设计的表现形式，更延展了产品设计的边界——产品可以是实体物件，也可以是数字服务或体验系统。通过这样的实践，学生们锻炼了整合技术、艺术与人文的复合能力，为未来成为能够应对复杂挑战的设计师奠定了基础。

美术与设计学院2020级产品设计专业采风作品展，特别是其中蓬勃发展的多媒体设计实践，生动演绎了『从土地中生长，在屏幕上绽放』的创作理念。它记录了年轻设计者们用脚步丈量大地、用科技连接传统的探索历程，也预示着产品设计领域更加融合、互动、智能的未来趋势。这场展览不仅是一次学习成果的检阅，更是一次充满活力的设计宣言。